Преодоление искусства. Избранные тексты
Авторы книги - Дмитрий Козлов, Лазарь Маркович Лисицкий. Произведение относится к жанрам история искусства, культурология. Оно опубликовано в 2025 году. Международный стандартный книжный номер: 978-5-91103-843-4.
Эль Лисицкий (1890–1941) – художник, архитектор, конструктор и основоположник отечественного графического дизайна. В настоящее издание вошли его теоретические работы о супрематизме, культуре жилья, методах оформления книги, обустройстве выставочных пространств. Лисицкому были подвластны многие виды искусства – живопись, типографика, архитектура, фотомонтаж. В каждом он добивался значительных успехов и в каждое привносил радикальные изменения, разрабатывал новые приемы и техники, определившие искусство XX века. Создавая чертежи горизонтальных небоскребов, проуны, проекты коммунальных жилых ячеек, Лисицкий стремился преодолеть современную ему художественную традицию и утвердить новую культуру, принципы которой излагал в своих текстах-манифестах.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Читать онлайн Дмитрий Козлов, Лазарь Маркович Лисицкий - Преодоление искусства. Избранные тексты
Книга выпущена в рамках совместной издательской программы Ad Marginem и ABCdesign
Составитель
Дмитрий Козлов
Оформление
Валерия Короткова, ABCdesign
© Д. В. Козлов, состав, примечания, послесловие, 2025
© ООО «Ад Маргинем Пресс», 2025
Часть I
Витебск – Москва 1919–1921 гг
Новая культура[1]
Газета «Школа и революция». Витебск. 1919. № 24–25. 16 августа
Капиталистический строй превращал человека в узкого специалиста.
Коммунистическая система жизни общества создает нового человека – из маленького ничтожного колеса машины он превратился в ее капитана, рулевого.
То же произойдет и в искусстве.
Художников поделили на разные категории: монументальных, станковых, декораторов, прикладников, графиков, иллюстраторов и пр. и пр. Их учили, лучше или хуже, уменью делать вещи по своей специальности, их сажали на колеса, ставили на рельсы – и поезжай.
Но вспахать их дух живой и оплодотворить их творческую волю – об этом помыслов не было.
Мы должны найти теперь совершенно новый путь художественного воспитания.
Он должен быть найден в мастерской, где мастер и его подмастерья в тесном общении и упорной совместной работе хотят одного и того же – абсолютно свободного, ничем кроме напора творческой интуиции не вызванного стремления найти форму для поставленных себе заданий.
Эта работа должна для своей плодотворности иметь некую систему. Дух работников должен быть гибок, широк и глубок.
Знакомство с основными принципами архитектуры поможет этому. Тектоника – искусство приведения в порядок, в целесообразность, в ритм хаоса – служит фундаментом всех искусств, которые еще в школе служат нам для развития гибкости ума и широты восприятия.
Эта работа будет теми математическими упражнениями, решением задач.
Теперь мы переходим к одной из конкретных задач современного художественного творчества – созданию книги.
Эль Лисицкий. Лист книги «Супрематический сказ про два квадрата». Сделано в Витебске в 1920 году, издано в Берлине в 1922 году
Мы сейчас совершенно не имеем книги как формы, соответствующей ее содержимому.
А ведь книга сейчас всё. Она стала в наше время тем, чем некогда был храм, с его фресками и витражами (цветными окнами), чем были дворцы и музеи, куда люди приходили смотреть и познавать. Книга стала монументом современности, но в отличие от старого монументального искусства она сама идет в народ, а не стоит, как храм на месте в ожидании, пока к нему не придут.
