В этом документе я изложу информацию, которую,как я считаю, должны знать как педагоги музыкальных учебных заведений, так и студенты–будущие исполнители и педагоги.Совершенно уверен в том, что эта информация ,наверняка, поможет многим настоящим и будущим музыкантам-профессионалам, хотя, в какой-то мере, это будет зависеть и от них самих.Считаю, что эта информация является гарантом успеха вашей исполнительской практики и педагогической.Я призываю вас прочитать всё от начала до конца, не брезгуя, может быть, некоторыми малоинтересными, на ваш взгляд, моментами этого документа, в котором я ознакомлю вас с элементарным пониманием психофизиологии человеческого организма, а в нашем случае, играющего организма. Думаю, моё понимание психофизиологии нельзя назвать научным, оно основано сугубо на моих наблюдениях и экспериментах над самим собой. Но этого понимания достаточно для того, что бы в корне изменить как свою собственную игру, так и свой педагогический уровень.
По окончании музыкального училища я пришёл к выводу, что играть меня не научили, и только диплом педагога чуть-чуть грел душу.Моё самолюбие было уязвлено: занимался я в училище гораздо больше других, а результат был хуже некуда.Потом были долгие годы преподавания в муз.школе.Баян я брал в руки только для того, что бы показать новую пьесу ученику. Начал много читать методическую литературу, научные труды музыкантов-виртуозов прошлых лет и настоящих, известных музыковедов в поисках ответа на вопрос: почему я плохо играю, а тот, который занимался гораздо меньше меня и имел посредственные способности, играл лучше? Но не нашёл я ничего такого в этой литературе, что могло бы изменить мой исполнительский уровень.Интерес к этой литературе постепенно пропал.И вот тогда я и решил проверить то, чему меня учили в училище, на предмет их правдивости и права на существование. И эту проверку я начал. Проверил роль качества звука в росте технического мастерства, выделения сильных долей, выполнения динамики, роль слушания самого себя, слушания звука,роль артикуляции, роль свободы рук, роль посадки за инструментом.И все эти догмы проверял таким образом, например, качество звука: придумывал красивый звук, проигрывал какой-либо отрывок на мелкую технику по 400-500 раз за один приём, как говорится. И после этих повторов работа пальцев довольно сильно ухудшалась, и это происходило при проверке всех этих догм, нередко, пальцы вообще отказывались шевелиться на клавиатуре. И все эти проверки приносили и сильную психическую и физическую усталость. Всё, это тупик. Как дальше играть? Хоть я и прекратил эти безумные повторы в последующем, но играть продолжал безобразно, с трудом справлялся с детскими пьесками. Потом я вообще забросил баян и много лет к нему не прикасался. Я уже пришёл к выводу, что я из тех несчастных, кого бог обделил чем-то таким, что у других было, а у меня нет. Может быть, таланта? Интересно, а что это такое, коль оно позволяет некоторым мало заниматься, но при этом играть прилично, хотя музыкальные способности у этих некоторых вызывали сомнения ? Плохая игра меня не устраивала и мириться с этой ситуацией я не хотел, хотя уже и не знал, что делать.
